L’art conceptuel et le symbolisme dans le contexte de « l’art contemporain dans l’artiste Vincenzo grec définit l’objectif d’une méthodologie basée sur la pensée et la jouissance esthétique . L’artiste vise à attirer le spectateur à méditer sur la relation entre l’image et la parole, en termes logiques et sémiotique.
Le contenu émotionnel de ces uvres d’art conceptuel , de déterminer immédiatement le désir d’améliorer le travail de l’art: l’idée et la réflexion prend la place d’uvre d’art, quel que soit le travail traditionnel ou innovant peint.
Les uvres d’art conceptuel sont le point culminant d’un voyage qui, du surréalisme à l’impressionnisme, l’expressionnisme, ont caractérisé l’évolution de l’art visuel contemporain de Vincenzo grec par le désir de voler leur art de la banalité de la pop commerciale. Naturalisme (post-impressionnisme et l’expressionnisme), la perspective (cubisme), le passé (futurisme), la valeur marchande de l’uvre (dadaïsme, l’art dadaïste), la forme (de l’art informel, résumé), cette collection est sans doute le point haut et, dans le même temps, le dernier cadeau possible à la recherche de la nouveauté et de l’anxiété de l’avant-garde contemporaine (Trans art caractérisée par un retour à la peinture et de l’objet en trois dimensions). En ce sens, vous pouvez être définis comme des expériences visuelles "conceptuels" très différents mais toujours caractérisées par un dénominateur commun unique (l’Arte Povera, l’art narratif, Body Art, Land Art, etc.).